Afrofuturism är språket för uppror, svart bekräftelse och fantasi. De har upplevt en återupplivning under de senaste åren eftersom världen längtar efter nya perspektiv på afrikanska berättelser. Här är 10 afrofuturistkonstnärer att veta från Kenya för att skapa en fascinerande typ av berättelse för deras kontinent genom sci-fi och teknik.
Bildkonstnär Jebet Naava
Den självlärda konstnären Jebet Naava skapar utan tvekan uppriktig, tankeväckande och transcendent konst. Hon är inspirerad av Nairobis livliga kreativa scen och delar av det mänskliga tillståndet. Naava är fast besluten att driva Afrika framåt och hävda sin berättelse. Som en mamma som har kämpat med depression centrerar hennes arbete ömt om mental hälsa, självkärlek, firandet av kvinnan och mänsklighetens motståndskraft.
Ärr x Skönhet © Jebet Naava
Samtida fotograf Osborne Macharia
Osborne Macharias livliga verk är unikt, excentriskt och fantasifullt och fångar på lämpligt sätt afrofuturismens rörelse. Macharia använder sitt fantasifullt öga för att kombinera orelaterade element, scenarier och mänskliga interaktioner för att skapa nya, otänkta berättelser. Oavsett om han arbetar ensam eller i samarbete med andra konstnärer, finner han innovativa sätt att berätta historier, verkliga och föreställda, som skapar en annan typ av tänkande om Afrika. Under åren har han utvecklat en oklanderlig stil och väckt Kenyas kolonihistoria levande.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Grafisk designer och digital konstnär Jacque Njeri
Jacque Njeri vaknade Afrofuturist-scenen 2017 med sin första utställning, en serie med digital konst som återbildar scener från afrikanska frimärken. Hennes nyare verk, MaaSci, är en surrealistisk ode för Maasai-stammen, vars kultur på något sätt lyckats behålla sin äkthet i en snabbt föränderlig värld. Stammen existerar i staden Tatooine, där kvinnor är cyborgar med färgglada pärlor runt halsen och äldre kopplar sina pinnar ombord på ett rymdskepp.
MaaSci / 'v12-2' © Jacque Njeri
Målare och skulptör Cyrus Kabiru
Cyrus Kabirus konst föreställer sig en framtid som trotsar moderniseringsbegreppet. Hans komplexa skulpturella verk utmanar genrer över hela linjen, från konventionellt hantverk till design, skulptur, mode och fotografi. I sina målningar erbjuder han en ofta humoristisk tolkning av samtida liv i Kenya. Hans konst återspeglar starkt hans kenyanska rötter och de olika internationella länder och städer som han har besökt.
Cyrus Kabiru, 'Modern Mask' © Cyrus Kabiru / Bild med tillstånd av SMAC Gallery
Musiker, filmare och digital konstnär Jim Chuchu
Jim Chuchu är en begåvad konstnär med förmågan att skapa konst med olika medier. Han experimenterar med fotografi, video och musik och har markerat sig både hemma och utanför. Han sköt och regisserade till Catch a Dream, ett projekt som slog samman kenyanskt mode med film. Chuchu är öppen för sin fascination för Afrofuturism. Han hittar alltid sätt att utforska det inom sina olika projekt. I sin fotografering är han lysande i komposition och ännu mer på att fånga känslor.
'Flameshaper III' (2018) © Jim Chuchu
3D-animatör Andrew Kaggia
Genom att samla över 84 miljoner visningar på YouTube fortsätter denna kenyanska spelutvecklare och animatör att bryta rekord och sätter sitt land på den globala virtual reality-kartan. Kaggia, som är en hårdkärnig spelare, använder sin passion för spel och sina självlärda animationsförmågor för att skapa lokalt innehåll på platser och teman som Kenyans - hans ursprungliga marknad - relaterar till. Han är hjärnan bakom Nairobi X, Kenyas första lokalt utvecklade första person shooter-spel, baserat på en futuristisk miljö där spelaren har i uppgift att rädda Kenya från utlänningar. Han undersöker utnyttja afrikansk mytologi och legender för framtida innehåll.
'Nairobi Legacy' © Mutua Matheka
Filmskapare Wanuri Kahiu
Kahiu är född i Nairobi och är en del av den nya generationen afrikanska berättare. Senast har hon varit i rampljuset för sin film Rafiki, den första kenyanska spelfilmen som blev inbjuden till filmfestivalen i Cannes - men den förbjöds i Kenya på grund av det underliggande temat homo. Kahiu erkänner afrofuturismen som en postkolonial återvinning av sina egna tidslinjer, berättelser och utrymmen; hennes manifestation av detta ses i hennes film Pumzi. Filmen är ett firande av en afrocentrisk framtid och utmanar afro-pessimism, som är uppfattningen av Afrika söder om Sahara som en region för förspänd med problem för god styrning och ekonomisk utveckling.
Bildkonstnär Ojin Ngode
Ojin Ngode dabbar med ljusinstallationer och video för att skapa sin avantgardekonst. Han är inspirerad av det kulturella området i Afrika och har en passion att visa världen möjligheten att ha olika normer. När Ngode förstår kraften i uppfattningen från en ung ålder förblir trogen sin vision att skapa estetik utanför boxen med hjälp av konceptuell och samtida konst.
'TrueSelves' © Ogin Ngode
Indie-funk boyband Just a Band
Just a Band är ett kenyanskt band som utforskar hus, hip-hop, jazz, electronica, funk, disco och allt musikaliskt vackert, och deras DIY-estetik ger sitt bidrag till den kenyanska afrofuturiströrelsen. De leker med element från virtuella band som Gorillaz och integrerar animering och fotografering i sina visuella kampanjer. Deras video från 2010 för deras andra singel från albumet Ha-He var en falsk film av blaxploitation, med en huvudperson som heter Makmende. Det har beskrivits som Kenyas första virala internetmeme.
