10 gatukonstnärer du bör ströva om världen för

Innehållsförteckning:

10 gatukonstnärer du bör ströva om världen för
10 gatukonstnärer du bör ströva om världen för

Video: 10 coola träbearbetningsverktyg du behöver för att se Amazon 2021 # 3 2024, Juli

Video: 10 coola träbearbetningsverktyg du behöver för att se Amazon 2021 # 3 2024, Juli
Anonim

Ibland skulle det sätt som gatukonst rapporteras få dig att tro att det bara var Banksy som skapade fascinerande, rolig och tankeväckande gatukonst. Men som denna lista visar, använder konstnärer från Asien till Amerika graffiti för sina egna ändamål. Oavsett om de gör politiska uttalanden eller bara lyser upp städer, upptäck tio gatukonstnärer från hela världen vars arbete du måste se.

Se ingen ondska

Konstgalleri, byggnad

Image

Image

Pegasus

Många av Pegasus bästa verk är mash-ups, känd för sin lekfulla bildning av de definierande popkulturfigurerna i vår tid. Från hans föreställning av Rihanna som en egyptisk gudinna till hans "legender-mash-up" i Shoreditch som föreställer Madonna, Elvis, Cher, Bowie, Gaga och Janet Jackson som en superpop-kultur, kan hans arbete hittas över hela London. En anonym konstnär som arbetar i London men ursprungligen från Chicago, är Pegasus verk ett roligt tag i vår mediamättade ålder, och graffitijägare kan hitta det över King's Cross, Shoreditch, Camden, Lambeth och Hackney.

Pegasus hyllning till Rihanna på Gaskin Street, Islington © Oonagh Shiel / Flickr

Herr hjärntvätt

Även om vi vet mer om Mr Brainwash än många andra gatukonstnärer, är han fortfarande en av scenens största gåvor. Paris-född, LA-baserad konstnär Thierry Guetta är mannen bakom MBW-taggen

.

eller är han? Efter hans engagemang i Banksys pseudodokumentär "Exit Through the Gift Shop" spekulerade många om Mr Brainwash inte bara var en annan ansikte av den berömda elakiga Banksy. Oavsett om du håller med dem eller inte, är MBW-varumärkets arbete väl värt att spåra, med dess vändningar på kända bilder från konst och popkultur som dyker upp över hela världen.

Barack Obama som Superman Paste-Up © SliceofNYC / Flickr

Magda Sayeg

Graffiti får överlägset mest täckning, men det finns mycket mer för gatukonst än bara väggar och färg. Huvudsaklig bland de andra formerna är garnbombning, som använder stickning som media, och som uppfanns av Texas-födda Magda Sayeg. En unik uppfattning av vad som av många ses som en konstig konstform, hennes verk har prydat allt från bussar till byggnader och har sett över många kontinenter, i gallerier, varumärkessamarbeten och naturligtvis fortfarande på gatorna, där Sayeg och hennes följare har gjort virka cool.

Stickat graffiti av Magda Sayeg i NYC © NYCStreets / Flickr

Aska

Född i Paris, Victor Ash började som graffitikonst på 80-talet och arbetade inom de traditionella formerna som utvecklades i New York under det föregående decenniet. Men det är hans senare verk som gör honom till en av världens mest anmärkningsvärda gatukonstnärer. Ashewing gör grafik, färger och taggar i NY-scenen och gör nu episka skalor som hans 'Astronaut Cosmonaut' i Berlin, en figurativ jätte-astronaut som kommenterar modern ungdomskultur och den urbana upplevelsen. Nu baserat i Köpenhamn kommer besökare i staden att minnas hans stora naturskildringar mot stadsbilden.

Ash, 'Astronaut Cosmonaut', Kreuzberg Quarter, Berlin © Hans Veneman / Flickr

Escif

Med sina dämpade färger, bedrägligt enkel stil och okomplicerade bilder är Escifs verk en triumf för substans framför stil. Förutom hans arbete med hela hans hemstad Valencia har det börjat dyka upp över hela världen och erbjuder okomplexa men förödande kritik av WikiLeaks, gentrifiering och krisen i euroområdet bland många andra. Mest känd för sin jätteljusströmbrytare, målad i Katowice i Polen, är det Valencia som gatukonstfans rekommenderas att besöka för att få en koncentrerad smak av Escifs unika, satiriska stil över hela den spanska staden.

Ett verk av Escif © r2hox / Flickr

Os Gemeos

Som alla lusofoner kanske redan har fungerat är Os Gemeos (”tvillingarna” på portugisiska) ett par identiska tvillingar, Pandolfo-bröderna, baserade i São Paulo, Brasilien. Förutom att deras småögda figurer var otvetydigt Pondolfos verk, var de också avgörande för utvecklingen av en unikt brasiliansk estetik i en värld av gatukonst, som kombinerar den ursprungliga hiphopestetiken från New York med ett omfattande utbud av Brasiliansk folklore och lokal kommentar. Den här stilen har använts mest slående i en serie väggmålningar av konstnärer som nu kan hittas över hela världen.

Ett verk av Os Gemeos © Taís Melillo / Flickr

Ganzeer

Många gatukonstnärer gör politiskt arbete, men i ingen verk känns det lika brådskande som i Ganzeers. Med sitt finaste, mest kontroversiella arbete, ett direkt svar på det egyptiska upproret 2011, avbildar han ofta martyrer, liksom att göra hårt kritiska svepningar på det högsta rådet för de väpnade styrkorna som nu reglerar landet. Politisk gatakonst var sällsynt för icke-existerande pre-arabiska våren, men nu är den produktiv, med Ganzeer som sin mest kända figur internationellt. Att se sig själv som åtskild från många gatukonstnärer som han säger tänker i olika termer än hans, hans arbete på gatorna är ändå hans mest brännande och hans mest fascinerande.

11 februari Strike Poster © Hossam el-Hamalawy / Flickr

Svimma

En annan konstnär som ser bortom färg för att skapa sitt verk, Swoon (född Caledonia Curry) skapar porträtt av livstorlek som vanligtvis limmas på övergivna platser med vetepasta, vilket ger hennes verk ett eget liv. När arbetet åldras, fragment av det kommer av och verken rippa eller riva, vilket innebär att de åldras ganska till skillnad från konventionella graffitiarbeten, vilket ger dem sin egen fascinerande aura halvvägs mellan engångsaffisch och permanent konstverk. Hennes verk är ofta av vänner och familj, och skapar också intressanta sammansättningar mellan det inhemska och det urbana, vilket bara lägger till ytterligare ett lager till hennes verk.

Swoon © Nicholas Noyes / Flickr

Populär i 24 timmar