En affischutställning ger gott om bevis på att Liverpool är Storbritanniens mest livliga filmstad, utan bar.
Manchester, Birmingham och Edinburgh har sina fördelar, men ingen stad utanför London har en så identifierbar filmkultur som Liverpool. Allan Ginsberg hade förmodligen Beatles i åtanke när han 1965 uttalade att det var "just nu, medvetandeens centrum för det mänskliga universum." Samma uppfattning har sipprat in i många skärmbilder av "Scousers" -liv, från Terence Davies nostalgiska oder till sin barndom till Alan Bleasdales tragikomiska arbetslöshetsserie Boys From the Blackstuff (1982).
Museum of Liverpools Reel Stories: Liverpool and the Silver Screen presenterar 40 originalfilmaffischer som visar mångfalden av filmer som har skapats i och runt Liverpool sedan 1950. Om de mest laddade av dem handlar om arbetarklassen Liverpudlians (landets skarpaste vits), där är några överraskningar också. Att Susan Hayward skapade en MGM-film i Liverpool och New Brighton är analogt med hennes kamrat Gloria Grahame som hade sitt sista kärleksförhållande där, delämnet för den kommande Film Stars Don't Die i Liverpool, med huvudrollen Annette Bening som den sjuka skådespelerskan.
Lyckligtvis är få av affischer nedan polerade konstverk. De flesta har en skrämmande, spontan kvalitetsreducering av Liverpools specifika vibe. Picture Palaces of Liverpool, en visning av foton från gamla bildhus som rivits från Stewart Bale-kollektionen, förstärker showen, som fortsätter till och med september. Anmälan är gratis. Museumsdetaljer finns här.
Gumshoe (1971)
Stephen Frears första funktion medverkade Albert Finney som en bingokallare och klubbkomiker som tycker om sig ett hårt kokt privat öga, Billie Whitelaw och Frank Forsyth. Finneys karaktärs rasism och en scen som visar heroinanvändning indikerar att det är mer än en komisk falsk. I rollen var också skådespelare-manusförfattaren Neville Smith och andra Liverpudlianska skådespelare Billy Dean och Ken Jones, som alla hade agerat i Ken Loachs The Golden Vision (1968), skriven av Smith, och The Big Flame (1969). Andrew Lloyd Webber komponerade poängen. Bland filmens Liverpool-landmärken som sedan har försvunnit är Leece Street Labor Exchange.
Bortedagar (2009)
I Liverpool-set Under the Skin (1997) spelade Samantha Morton en ung kvinna som kanaliserar sin sorg över sin mors död till promiskuitet. I Awayday, som Pat Holden regisserade från Kevin Sampsons manus, spelar Nicky Bell Paul Carty, en 19-årig ungdom 1979 Birkenhead som kanaliserar sin sorg över sin mors död till fotbollshooliganism. Inledd av ledaren (Stephen Graham) i The Pack (det "företaget" som följer Birkenheads Tranmere Rovers i The Wirral), fortsätter Paul på det höga våldet tills det överlämnar dess användbarhet för honom, och en vän besöker heroin. Det blåsande post-punk-soundtracket inklusive låtar av Joy Division och tidigt Ultravox.
I Thank a Fool (1962)
Regissören Robert Stevens slingriga melodrama, vackert skjuten av Harry Waxman i CinemaScope och Metrocolor, spelar Susan Hayward som en kanadensisk läkare i Liverpool som är obehaglig för barmhjärtighet på sin gifta älskare. Två år efter att hon lämnat fängelset, är hon anställd av barrister (Peter Finch) som åtalade henne för att ta hand om hans schizofrena unga fru (Diane Cilento). Ett dumt mysterium utspelas sedan som involverar tjejens frivilliga far (Cyril Cusack) och utpressning. Interiören filmades på MGM: s studio i Borehamwood, Hertfordshire och exteriörerna i Liverpool, på New Brighton-tivoli och Crookhaven, County Cork. Filmen bombade, men den har sin härlighet: Hayward tändes från en av Liverpools gröna dubbeldäckare nära Pier Head, där två "scallies" går över hennes varv från den glittrande floden Mersey. Håll utkik efter William Goscombe Johns brons-rytterstaty av Edward VII.
Brev till Brezhnev (1985)
Denna slitande men romantiska Liverpool-strandfront rom-com, som är en mikrobudgeterad gräsrotsproduktion, gav en hårt oberoende kant för den kortlivade brittiska filmrenässansen 1984–86. Den är skriven av Frank Clarke och regisserad av Chris Bernard och behandlar de sociala gränserna som läggs på norra arbetarklasser under Thatcher-åren. Arbetslösa Elaine (Alexandra Pigg) och kycklingfyllda Teresa (Margi Clarke) ansluter en natt till två sovjetiska sjömän, Peter (Peter Firth) och Sergei (Alfred Molina), vars skepp har dockat på Mersey. Teresa är nöjd med henne och Sergeis ställning på en natt. Elaine och Peter förälskas. Så vad ska hon göra när Peter återvänder till Omsk? Skriv naturligtvis till president Brezhnev och se vad han kan göra för att hjälpa henne.
Terence Davies-trilogin (1976–83)
En av Storbritanniens största filmdiktare, Davies utvecklade sitt hantverk på sin starkt vackra semi-autobiografiska trilogi - Children (1976), Madonna and Child (1980) och Death and Transfiguration (1983). Skjutit i svartvitt, det dokumenterar dyster minnen från en förtryckt, skuldridd katolsk gay man som blev mobbad i skolan, levde i rädsla för sin våldsamma far, ägnade sina medelår till att arbeta som kontorist och ta hand om sin mor, och avvecklas inför döden ensam på en sjukhusavdelning. Kormusik och fragment av populära sånger ger retrospektivt sin plåga en konstig nåd. Det gamla Liverpool-nesset av allt är fångat i bilder från Royal Liver Building, Allerton Cemetery, färjan, rader med radhus och 1960-talets billiga allmänna bostäder, men berättelsen är tidlös och universell.
Shirley Valentine (1989)
Liverpool är också för att lämna. Shirley Valentine skildrar berömd mittlivets självföryngring av en uttråkad hemmafru under en semester i Grekland. Tom Contis moustachioed tavernägare och turistförförare är en viktig del av Shirleys semesterpaket, men orgasmisk sex med honom är bara en aspekt av hennes befrielse. Hennes naturliga nyfikenhet och öppenhet för livsstilen i Medelhavet är också nyckeln. Anpassad av Willy Russell från hans hit West End och Broadway-spel, tillät filmen Wallasey-uppvuxna Pauline Collins, som hade medverkat i den första serien av The Liver Birds sitcom, att återskapa sin Olivier- och Tony-vinnande prestanda på skärmen. Att det inte finns mycket Liverpool i det - ett yttre skott av Shirleys förorts semi och ett ögonblick på Lime Street Station - är helt förlåtbart.
SHIRLEY VALENTINE, Pauline Collins, 1989, (c) Paramount
Fruktmaskinen (alias Wonderland, 1988)
Genom att kanalisera Judy Garland, Robbie Coltranes dragdrottning Annabelle är anledningen tillräcklig för att titta på denna berättelse om två homosexuella Liverpool-ungdomar, soffapotatisen Eddie (Emile Charles) och hyrdpojken Michael (Tony Forsyth), som bevittnar ett landskapsmord i den benämnda transvestitklubben och fly till Brighton. Robert Stephens spelar en operasångare och Clare Higgins hans chef, som båda fortsätter med Michael. En härlig röra, filmen skrevs av Frank Clarke (brev till Brezhnev) och hjälpt av den banbrytande TV-regissören Philip Saville (Boys From the Blackstuff). Det har uppnått kultstatus i Queer biografkretsar.
The Clouded Yellow (1950)
I denna underskattade äventyrs-thriller, starkt påverkad av Alfred Hitchcocks Young and Innocent (1937) och The 39 Steps (1935), går en fjärilskatalogör (Trevor Howard) på en Hampshire-gård med sin chefens systerdotter (Jean Simmons) efter hon är inramad för ett mord; det hjälper att Howards karaktär är en tidigare MI5-man. Paret reser till Newcastle och struntar runt Lake District innan de gick till Liverpools Chinatown, som hade flyttats från hamnen till väster om katedralen efter Blitz; katedralen och bombplatserna är ofta fotograferade. Den klimatiska jakten genom och ovanpå dockningslagren hanterades sakkunnigt av regissören Ralph Thomas. The Clouded Yellow inledde sitt 20-films partnerskap med producenten Betty E. Box på Rank Organization.
Business as Usual (1987)
Född i Birkenhead och utbildad i West Kirby, betraktades ofta Oscar Oscar-vinnare och framtida MP Glenda Jackson ofta en kylig närvaro. I Lezli An-Barrettts sökande drama om en arbetarkvinnas politisering gav Jackson emellertid en av sina varmaste föreställningar. Hon spelar Babs Flynn, chef för en modebutik i Liverpools centrum som sparkades efter att ha konfronterat sin chef för att ha tagit en av hennes personal (Mona Lisas Dingle-uppvuxna Cathy Tyson). Filmen baserades på det förebyggande sexdiskrimineringsfallet av den militära supportern Audrey White, som framgångsrikt kämpade för att få sitt jobb på Lady at Lord John-butiken i Church Street återinsatt via en transportkampanj för transport och generalarbetare. Denna film är Liverpool till kärnan.
Under the Mud (2009)
Under leran var en anmärkningsvärd kollektiv ansträngning. Roy Boulter, Julie Currie och filmens regissör Sol Papadopoulos, samarbetspartners vid Hurricane Films, samlade in Storbritannien 47 000 £ (58 779 US $) och anlitade 14 unga stamgäster från Interchill, ett samhällsstyrt internetkafé i South Liverpools hamn i Garston, för att skriva en manus från början. En ungdomsorienterad välgörenhet finansierade tre landsbygdens tillflyktshelger som gjorde det möjligt för nybörjare att dra nytta av personliga upplevelser i att konstruera ett manus, tjockt med lokalt språkligt, om den galna dagen i livet för en familj som firar sin åtta år gamla dotters saga första heliga Gemenskap. Resultatet, som visades vid festivaler och släpptes på DVD, var en magisk, rambunctious komedi som beskrivs av sina producenter som "social surrealism".
Magneten (1950)
Denna mindre Ealing-komedie regisserad av Charles Frend gav en första huvudroll till den 11-åriga James (då William) Fox, som spelar en Wallasey-pojke som lurar en annan pojke ur en talismanisk magnet och, övervunnen av skuld, springer bort. Hans äventyr tar honom så småningom till Liverpool, där han vinner över ett gäng lokala pojkar och räddar livet för en av dem. Den anglikanska katedralen på St. James Mount presenterar i filmen, kanske den första som visar en kinesisk Liverpudlian-pojke som talar äkta Scouse. Rollisten inkluderar Stephen Murray, Kay Walsh, James Robertson Justice (som framgångsrikt stod som arbetarpartikandidat under allmänna valet 1950) och Joan Hickson.
