Under den sovjetiska utvecklingen av den ryska och östeuropeiska biografen var Ukraina en av föreningens mest kreativa medlemmar och bidrog med både filmer och regissörer till den sovjetiska industrin. Stridande censur och den Rysslands-centrerade apparaten för den sovjetiska maskinen, främjade Ukraina en mängd talanger med en distinkt nationell röst.
Zvenigora (1928)
Zvenigora är den första av den vördade ukrainska regissören Alexander Dovzhenkos tysta 'Ukraina-trilogi' som också inkluderar Arsenal (1928) och Jorden (1930). Dovzhenko själv anses vara en av de ledande pionjärerna i sovjetisk montage-teori på 1920-talet tillsammans med lika produktiva kamrater Vsevolod Pudovkin och Sergei Eisenstein.
Dovzhenkos första hyllade utflykt sväller med ukrainsk mytologi, folklore och kultur; berättelsen visar Timoshka (Semyon Svashenko) som oavbrutet utgräver Zvenigora-berget på jakt efter skatt. Zvenigora är en fascinerande bit av experimentell avantgardebiograf samt ett sakkunnigt konstruerat fordon för sovjettidens propaganda, som skildrar överlägset i ett moderniserande moderland över västlig dekadens.
Jorden (1930)
Den sista delen av Dovzhenkos trilogi fokuserar på ett litet ukrainskt jordbrukssamhälle och dess svar på överhängande kollektivisering, liksom det resulterande motståndet från de kvarvarande Kulak-markägarna. Jordens ämne gjorde det extremt kontroversiellt när det släpptes. Dovzhenko tänkte filmen vara en relevant kommentar till en period av snabb ekonomisk förändring och modernisering; med särskilt fokus på de psykologiska effekterna av dessa förändringar på småstäderna i Ukraina.
Filmen attackerades dock robust av sovjetiska kritiker och de inom kommunistpartiets högre echelons. Stalin försökte eliminera Kulak-klassen, så att öppet skildra uppror och återspegla känslorna av dem som fortfarande försöker hålla fast vid sitt land verkade kontrarevolutionära. Som ett resultat genomgick filmen kraftig censur och Dovzhenko utströms, och så småningom immigrerade till Västeuropa. I efterhand kan Jorden ses som Dovzhenkos viktigaste majestätiska vision och ett av de viktigaste verken i den tysta sovjettiden.
The Lost Letter (1972)
The Lost Letter bygger på en av en samling noveller, med titeln Kvällar på en gård nära Dikanka, av den vördade ukrainska-ryska författaren Nikolai Gogol. Inspirationen bakom The Lost Letter kom till stor del från Gogols uppväxt, som innehöll starkt hela hans tidiga arbete. Uppsatt under 1700-talet förbereder kosack Vasyl (Ivan Mykolajchuk) sig för en resa till huvudstaden i det ryska imperiet, Peterburg, och transporterar ett dokument från det högsta militära kontoret för att ge till landets kejsarinnan.
Regisserad av Borys Ivchenko är filmen fylld av Gogols litterära magi och Vasyls resa verkar mättad med tidiga intryck av författarens barndom. Folklore, byseder, kollokvialism, klädsel och vidskepelse samlas alla för att skapa en förtjusande bild av ukrainska bondesamhällen. Filmen passade i Dovzhenko Film Studios i Kiev, och The Lost Letter blev tyvärr förbjuden av sovjetiska censurer och sågs inte igen förrän Sovjetunionens fall.
