Även om de ibland hamnar i samma kategori, är K-Pop (koreansk pop) och J-Pop (japansk pop) lika olika från varandra som från amerikansk pop. Från marknadsföring, stil, genre, inflytande och tillgänglighet är de två popvärldarna universum från varandra, men båda förblir otroligt fascinerande genrer i sin egen rätt. Här är några sätt som J-Pop och K-Pop skiljer sig åt.
Bild
När det gäller marknadsföring är en popgrupps image lika viktig, om inte viktigare, än musiken. Bild är utan tvekan en av de största skillnaderna mellan K-Pop och J-Pop.
Att vara "kawaii" (söt) men sexig är fortfarande högsta i Japan. Titta bara på några av landets största och mest mångfaldiga popmusik skapelser, som den raka upp söta tjejgruppen AKB48, metalpopptrioen Babymetal och landets “Lady Gaga” Kyary Pamyu Pamyu. De är alla ganska olika musikaliskt och konceptuellt, men det ena elementet är deras "söthet".
K-Pop: s största namn, som BigBang, EXO och 2NE1, mer påverkade av västerländska medier och gatastil, har byggt sin bild på en hårdare "cool" och mer öppen sexapplikation.
Inflytande
För J-Pop har fokus alltid varit på deras lokala marknad, men musikaliskt har genren stannat mer eller mindre i ett vakuum sedan starten. Även om det kan vara ganska mångfaldigt musikaliskt, lånar inte genren för mycket av musikaliska influenser utanför, och detsamma gäller för genrens image och marknadsföring.
K-Pop är definitivt i andra änden av spektrumet. Största spelare i K-Pop-scenen brukar bära sin musikaliska påverkan på ärmarna. Tänk amerikanska hip-hop och R'n'B. Titta bara på den nuvarande K-Pop tungviktsdekanen, som bryter kulturella hinder genom att samarbeta med några av de största namnen i USA: s hiphop, som Anderson. Paak.
Fokusera på marknadsföring
Det här är den stora. Även om det handlar mer om praktiken i branschen snarare än musiken, när det gäller popvärlden är det allt sammanflätat. Japan som nation sitter för närvarande på en befolkning på nästan 130 miljoner människor, två och en halv gånger större än Sydkorea.
Tack vare den enorma befolkningen och den fångna marknaden finns det liten ekonomisk nytta eller behov för att den japanska popindustrin verkligen förgrenar sig och försöker vädja till externa målgrupper, så det gör det helt enkelt inte. Arbetet som skulle gå till internationell turnering, lära sig ett annat språk, marknadsföringen bakom att driva sitt varumärke till ovetande internationella publik är mycket arbete för potentiellt liten ekonomisk vinst.
När det gäller erkännande har emellertid få japanska handlingar fått vissa, som Kyary Pamyu Pamyu, Babymetal och i viss mån AKB48. Många andra lika stora J-Pop-handlingar har inte fått några, som den långvariga trioen Parfym och SMAP. Det är ett antagande, men det kan delvis bero på västerns önskan att se "konstiga" eller "knäppa" Japan (av vilka Kyarry och Babymetal passar formen) och "normal" J-Pop-liknande, SMAP och Parfym, bara don Jag får inte hype. Det är en konstig värld av passiv framgång.
K-Pop, å andra sidan, har länge märkt sig som den coola kusinen till den västerländska popscenen. Med tanke på att landets befolkning sitter på mer ödmjuk 51 miljoner människor, är möjligheten och behovet av tillväxt internationellt exponentiellt.
Handlingar som den amerikansk-koreanska Jay Park och BigBang-medlemmen G-Dragon har hjälpt K-Pop-genren att känna sig mer tillgänglig för västerländska publik, men fortfarande blir koreanska talangbyråer mer aktiva i sin marknadsföringstaktik och hur de hanterar sina artister. För i slutändan är det där möjligheten till vinst ligger.
Liksom deras västerländska motsvarigheter har K-Pop-artister anslutit sig till internationella distributionsavtal och är allmänt tillgängliga på en mängd olika streamingtjänster, som Apple Music, Spotify och, naturligtvis, YouTube. Denna tillgänglighet spelar upp; kommer du ihåg Psy's 2012 mega hit "Gangnam Style"?
Men ungefär som branschen som helhet i Japan, är många J-Pop-företag och etiketter emellertid motvilliga att använda dessa metoder. Med restriktiva upphovsrätts- och sändningslagar och det faktum att CD fortfarande är huvudformatet för konsumtion av musik i Japan finns det en enorm brist på tillgänglighet till J-Pop-världen för internationella fans.
