Varje säsong presenterar det brittiska kulturarvet Barbour sina kollektioner på London Fashion Week Men's, som värderar nya idéer framför allt annat. Chef för herrkläder, Ian Bergin, och Helen Barbour, en femte generationens Barbour, förklarar varför det finns en plats för en tidlös etikett vid en sådan trend-fokuserad händelse.
Det finns inget modeinnehåll mer synonymt med den engelska landsbygden än en Barbourjacka.
Etiketten, som går tillbaka till 1894, är älskad över hela världen för sin väldigt brittiska estetik; den klassiska vaxjackan förblir i framkant av sitt erbjudande, var och en av händerna i varumärkets hemstad Simonside i South Shields.
Barbour visar traditionellt brittiskt mode - Daniel Craig bar till och med Beacon Sportsjackan när han spelade James Bond i 2012-filmen Skyfall - men med tanke på att London Fashion Week Men's (LFWM) är ett evenemang känt för att presentera de senaste trenderna och den färskaste designtalangen, det är förvånande att en etikett som är så genomsyrad av arv bör anses vara en bra passform säsong efter säsong.
Barbour lanserade sin Icons Re-Engineered-kollektion för att markera varumärkets 125-årsjubileum med tillstånd av Barbour
Helen Barbour, vice ordförande och femte generationens familjemedlem, sammanfattar etikettens överklagande. ”Vi är inte ett modemärke; vi är ett märke som är i mode, säger hon om utseendet till Barbour på LFWM i januari 2019, i början av sitt 125-årsjubileum.
Evenemanget var den perfekta plattformen för att lansera den firande "Icons Re-Engineered" -kollektionen. Det är en serie som poängterar milstolpar i Barbours historia. Varje ny stil är inspirerad av en jacka från företagets arkiv men har designats med den moderna konsumenten i åtanke. Det är en metod som chef för herrkläder Ian Bergin och hans team föredrar att svara på trender.
”Att följa mode [skulle vara] att förlora poängen om trenden inte är relevant för våra kärnvärden. Det är viktigt att vi håller oss tro mot det vi står för, säger han. Funktion, kvalitet och uppmärksamhet på detaljer har alltid varit nyckeln, och denna konsistens beror på den familjedrivna aspekten av verksamheten.
Barbours presentation ägde rum vid Lancaster House i centrala London med tillstånd av Barbour
Barbour har levt och andat märket hela livet. "Jag vet instinktivt vad varumärket är, " förklarar hon. Hennes minnen går tillbaka till hennes tidiga barndom, när hon skulle gå med sin mamma på kontoret under skollovet. "Jag minns att jag gick in i skärrummet och såg vad jag tyckte var den mest enorma saxen."
Det var under 1980-talet som hon började uppskatta vad det verkligen betydde att vara en del av Barbour-familjen. Det var etikettens mest definitiva era och en tid då idén om kändisar som stilikoner var ett nytt koncept. När prinsessan Diana bar märket för första gången var Barbour inte säker på hur han skulle reagera. ”Det var en stor sak, men det var oroande också. Vi gick plötsligt från en funktionell etikett som gynnas av bönder till att ha en förening med Sloane Rangers (ett smeknamn som gavs till överklass Londonbor på den tiden). Jag minns att jag tänkte: 'Det här kan vara svårt.' ”
Barbourjacka detaljer med tillstånd av Barbour
Men Barbours fokus på tidlöshet och diskret stil har fortsatt att blomstra; idag når dess överklagande över hela Storbritannien och därefter. När Beacon-jackan presenterades i Skyfall anpassades den för att efterlikna versionen på skärmen och startade om som befälhavaren. Det visar snyggt hur Barbour ser för sig att hennes familj etikett tilltalar en samtida konsument. "Vi följer inte trenderna, men vi ser vad som fungerar för oss och försöker ge människor vad de vill, " säger hon. "Varje ny stil kommer från ett original."
När det gäller Barbours plats på LFWM-schemat är det viktigt för Bergin att inte fastna i evenemangets rykte för att presentera originalidéer. ”Vi håller våra presentationer giltiga, ” säger han. "Trender förändras, och det är det som gör mode spännande, men kulturarvsmärken står för något som är etablerat och långsiktigt."
Presentationen 'Icons Re-Engineered' ägde rum vid Lancaster House i centrala London, och byggnadens storhet och historia verkade särskilt passande för tillfället. Formatet kändes mer som en utställning än en modevisning, där varje ny jacka visas tillsammans med sin klassiska motsvarighet. Det är ett unikt tillvägagångssätt, med konceptet som står ut mot tre dagars värde av back-to-back-banor och statiska presentationer, men det är exakt detta som säkrar Barbours långvariga plats vid evenemanget.
