Under de senaste 20 åren har skridskor att ha utvecklats från outsider till ägaren - nej, Lord, av mainstream-estetiken. Men när kulturen har utvecklats, så har kulturen också den. Trots deras utvidgade tillgänglighet är du nu mer benägna att se köer slingrande ner för att få en bit skate kläder i begränsad utgåva än på någon annan tidpunkt i historien. Vi undersöker påverkan av skateboard på mainstream mode.
2005 släppte regissören Catherine Hardwicke Lords of Dogtown, som krönade Zephyr-tävlingsteamets (Z-pojkarna) under en sommar under 1970-talet. Baserat på en sann historia, det dokumenterar början av skate legender Tony Alva, Stacy Peralta och Jay Adams. Lord of Dogtown var en omedelbar kultklassiker, en ode till den frihet som skateboard ger, liksom en firande av frihjuling, badass anda att vara i ett paket tonårspojkar. Dokumentaren om Zephyr-laget nominerades också till Sundance Festival.
Ali / Warhol för Supreme
Ett foto publicerat av Supreme (@supremenewyork) den 20 april 2016 kl 07:00 PDT
Kläder är förkroppsligandet av denna åkare. I filmen bär pojkar överdimensionerade tee-skjortor, bakåtlössor, luvtröjor, shorts och jeans med låg slunga - en stil som knappt har förändrats sedan 70-talet. De löst passande, stora föremålen ger ryttarna frihet att åka skridskor hur de vill, medan de förmedlar en sorglös, diskret estetik.
Som sådan har åkare attityden visat sig vara oändligt förförisk för varumärken som vill ge en ande för sina egna vinster. Och en av anledningarna till att skridskor har blivit mainstream beror utan tvekan på märkesvaror. Företagens jättar som Red Bull har tagit sporten och sömlöst anpassats till den, vilket säkerställer massspridning av vad som var mer ett utomstående spel. Men överlägsenheten hos brands på scenen idag härrör från deras äkthet. Och bland en klan av tunga hittare finns det två huvudgiganter som står axlarna ovanför resten: Supreme och Stussy.
Fredag #scottoster
Ett foto publicerat av Bianca Chandôn (@biancachandon) den 13 maj 2015 klockan 16:59 PDT
Supremes första butik öppnades 1994 i centrum av NYC. Grundare James Jebbia var en skicklig entreprenör som förstod att skridskobarn var kräsna kunder, noga med vad de hade på sig. Jebbia anlitade lokala åkare för att arbeta i sin butik, odla ett äkta varumärke och lojal fanbase. "Vi försöker bara skapa saker för det riktiga smärta-in-the-ass, picky New York-barnet." Jebbia berättade för tidningen Interview.
Stussy grundades 1980-talets Kalifornien av Shawn Stüssy och partner Frank Sinatra (nej, inte den). Duon kom från en bakgrund av surfing och skateboard, men drog på high fashion från början. Stüssy No.4 hyllade Chanels ikoniska parfym, liksom logotypen som gjordes av S-varandra. Inflyktningens äktenskap gjorde det möjligt för varumärket att skapa något nytt och energiskt och få ett dedikerat och internationellt resultat inom bara några år.
Stussy inspirerade inte bara Supreme, utan också legioner av stilar som följde – Bianca Chandon, Mood och Palace för att nämna några. Dessa varumärken styr enorma målgrupper, med internationella butiker och aktieägare. Genom att korsa från de yttre stilen i stilen till hjärtat av den samtida estetiken fortsätter de att monopolisera samma inställning, men talar också till en generation på ett sätt som är mer relevant än deras high fashion-motsvarigheter.
I PALACE SHOPTA DENNA LÖRDAG? • PIQUE SHOWERMAN T-SHIRTS ♻️ • NEW CAPS♻️ • BAGS♻️ • NEW DECKS FOR DECKHEADS♻️ • ZE SKATE MAGAZINE ♻️ • OCH NÅGRA ÖVERRÄKNINGSTYP SHIT♻️♻️? ONLINE ÄR BOSS? SAT 11 AM LONDON TID? USA ONLINE ?? SAT 11AM EST, 8AM PST.
En video postad av PALACE (@palaceskateboards) den 2 aug 2016 kl 06:35 PDT
I en tid med ständiga samlingar och den omedelbara spridningen av catwalk-trenderna har Supreme och företaget spikat den exklusiva kanten och kombinerat design av hög kvalitet med tillgängliga prispoäng. Efter att ha börjat med att dra nytta av vad de vet och kulturen kring dem har dessa märken nu utvecklat en savviness för samlingar med begränsad upplaga och smarta samarbeten med en blandning av etiketter, från Levis, North Face och Larry Clark, medan de fortfarande håller sig tro mot sina livssyn. Dessa varumärken är dyra, men de är inte dyra: det är den höga mode som en ny generation kan bära.
Utöver själva etiketterna har varumärken skate wear också behärskat konceptbutikens natur. Attityden genomsyrar sömlöst hela upplevelsen av etiketten. Och förvånansvärt bibehålls attityden på deras webbplatser också. Online, Supreme's layout låter dig navigera, men ger en minimal mängd innehåll. Varumärkets "coola" faktor ligger i mysteriet.
#moodnyc
Ett foto publicerat av Mood NYC (@moodnyc) den 21 maj 2016 kl 14:52 PDT
Att vara en hipster nu är att vara en millennial. Här finns inget alternativ till modealternativen. Men skridskor fortsätter att erbjuda något mer individuellt, även när det börjar säljas på Urban Outfitters. När kulturen på skater har utvecklats till en modern kultur kommer det faktiskt att vara intressant att se hur dessa varumärken klarar av en så härlig och långvarig beundran. En sak är säker, de kommer inte att skjutas tillbaka till skateparkerna när som helst snart.
