Modedesign i East Africa blomstrar: låga startkostnader och efterfrågan på plagg av hög kvalitet har gjort att nya designers skapar framgångsrika varumärken som får internationell uppmärksamhet. Etiketter har också gynnats av utvecklingen av institutioner som FAFA och Africa Fashion Week, som har gett designers en plattform att visa ut sitt arbete och få viktig mediatäckning. Culture Trip utforskar de bästa upp-och-kommande östafrikanska designers som bryter in i mainstream.
millecollines
Rwandiska modetiketter millecollines hjälper verkligen modern afrikansk design att korsa kontinenter. Grundades av den spanska formgivarna Marc Oliver och Inés Cuatrecasas i Kagali 2007 och syftar till att kombinera internationella trender med afrikansk påverkan genom att samarbeta med östafrikanska hantverkare och använda traditionella tekniker och tyger. Höjdpunkter från förra säsongen inkluderar handklippta glashängen och varumärkets första egna skapade tryck, som verkligen är en-av-en-typ bitar. Formgivarna distribuerar för närvarande i Nairobi - med fem fristående butiker i staden där de har fokuserat hela sin distribution - och de har också aktieägare i Barcelona och USA Våren 2015 har varumärket planerat att öppna ett designcenter i det nya modekapital i Kapstaden, men distributionen kommer fortfarande att vara koncentrerad till Kenya. Deras vision har alltid varit 'Africa First', som säger att afrikanska lyxvarumärken bör grunda sina rötter på kontinenten innan de internationaliseras. Företaget planerar att kopiera detaljhandelsmodellen som ses i Nairobi över andra stora huvudstäder på kontinenten.
Bläddra i samlingen
Mille Collines-kampanj, fotografering av Aubrey Jonsson
mago'
Mago försöker gifta sig med afrikanska tyger med strukturerad italiensk design. Varumärkets filosofi är lika konstgjort som deras arbete. Formgivarna följer strikta etiska principer och kräver ett team av professionella från Tanzania för att skapa sina mönster, samtidigt som de försöker få så liten miljöpåverkan som möjligt. En del av varumärkets överklagande kommer från denna känsla av unikhet: varje bit sys för hand och färgas med naturliga pigment och kan därför inte massproduceras. Detta är en av de vinnande aspekterna av ett litet varumärke i sina begynnande stadier - konsumenten kan köpa ett verkligt enskilt stycke som inte kan replikeras på massmarknaden. Se detta utrymme för att ta reda på hur Mago 'hanterar den växande efterfrågan samtidigt som de upprätthåller etiska och kreativa värden.
Bläddra i samlingen
Sustainable Shirts Collection © Magò East Africa
Taibo Bacar
Taibo Bacar, en etablerad mozambiksk designer som är på väg att bryta sig på den globala marknaden, grundade sin etikett 2008 och har tilldelats flera utmärkelser, inklusive Designer of the Year vid Mozambique Fashion Week och Emerging Designer of the Year vid Africa International Fashion Week. Han har utställt på African Fashion Week Johannesburg, Angola Fashion Week, och var också den första afrikanska designern som ställde ut arbete på Milanos modevecka. Med den här typen av framgång redan under sitt bälte är det bara en tidsfråga innan Bacar befinner sig visa upp sitt arbete i ännu större skala.
Bläddra i samlingen
Taibo Bacar FW 2013 © Taibo Bacar
Niku Singh
Niku Singh utbildade ursprungligen i inredning innan han överförde sin uppmärksamhet på detaljer till en karriär inom mode- och smykkedesign. Mötet mellan dessa två discipliner är en del av det som gör hans arbete så intressant - varje plagg är utformat för att perfekt komplettera de tillhörande tillbehören och hans smyckedesign passerar gränsen mellan ornament och kläder. Han har också visat upp sina smyckesdesigner på London Fashion Week och på Mercedes Benz African Fashion Festival, där han tilldelades både titeln Bästa designer och Bästa tillbehörsdesigner 2014. Niku Singh är för närvarande finalist i FA254, ett Berlin-baserat initiativ syftar till att förkämpa framtidens afrikanska modedesigner genom att ge vinnaren möjlighet att visa arbete på Berlin Fashion Week.
Bläddra i samlingen
Samling på FAFA, 2014 © Niku Singh
Kooroo
Hebret Lakew och Enid Lanez grundade sin etikett Kooroo i Kenya 2006 efter betydande erfarenhet av mode - Lakew utbildade på FIT och Lanez hade arbetat i flera år i företagsroller på mindre etiketter. De testade ursprungligen sina mönster i Nairobi genom att producera en liten rad skräddarsydda kläder producerade hemma, innan snabb utvidgning gjorde denna typ av affärsmodell ohållbar. De har sedan dess börjat etablera en flaggskeppsbutik och har visat upp årligen på FAFA sedan evenemangets befruktning. De har också fått uppmärksamhet i större skala efter utställningen på Edinburgh International Mela Festival. Ordet "Kooroo" översätter från amhariska som "att vara stolt" och designerduon har återspeglat detta i deras tolkningar av traditionell afrikansk stil samt deras löfte att ge tillbaka till samhället genom företagens ansvar och stöd från lokala skolor.
Bläddra i samlingen
Med tillstånd av Kooroo
Fikirte Addis
Fikirte Addis är en etiopisk designer baserad i Addis Abeba som startade sin etikett Yefikir Design 2009. Hon kan skryta med en ovanlig CV: ursprungligen utbildad som barnpsykolog, hon använder sin position som en framväxande designer för att samla in för barns orsaker och uppmärksamma frågor av barnarbete. På Mercedes Benz Africa Fashion Week fungerar hennes varumärke som ambassadör för mode i sitt hemland. Hennes design kanaliserar etiopisk kultur samtidigt som de tillför modern accenter och modern stil. Denna formel har gjort att hennes arbete blev allt populärare utomlands och hon är angelägen om att hennes varumärke förblir en del av den större bilden. "Etiopiens modebransch förändrar bilden av Etiopien, " sa Fikirte till BBC i en intervju. "Det visar mångfalden och skönheten i den etiopiska kulturen och tillhandahåller några av världens bästa handvävda bomullstyg."
Bläddra i samlingen
Tidlös och modern. #yefikir # design #style #ethiopia #landscape # handgjort #madeinethiopia #africanfashion # skönhet #inspire #kylelamerephotography #changeyourview #vantage
Ett foto publicerat av YEFIKIR (@yefikirdesign) den 10 aug 2014 kl 01:30 PDT
