Det har gått mer än fyrtio år sedan amerikansk punk-rockmusik betjänade gatorna med sin spännande energi och lätt galenskap, en galenskap som var medicinering för USA: s ungdom, fientlig mot samhällets regler och i behov av en fix. Amerikansk punk-rockmusik utvecklade en kultur som kallas punk; det här är berättelsen om hur punkkulturen förstörde musiken den kom från.
Punk-kulturen etablerade oskrivna lagar för att klassificera vad som var och inte var punk - dessa regler gick igenom hela musikgenrenens kultur och kan ses i punkens klädkod under 80-talet, hur det påverkade andra genrer på 90-talet och hur det marknadsfördes i tidigt 2000-tal.
Punk © Pixabay
Mode framåt
Punk-rockmusik handlade om att avveckla regeringens myndighet, ifrågasätta allt och leva sitt liv exakt lika nöjd. Amerikanska punkare, eller fans av punkrock, beslutade att bygga sitt eget auktoritära system för att styra kläder. Beklädnaden var ett medvetet steg mot att se tuff ut; detta innebär att ha på sig mörka färger, Dr. Martins eller Converse Classics och ha galen hår.
Det roliga med mode och amerikansk punk-rockmusik är skillnaden mellan hur en punk ser ut och hur punkbandmedlemmarna ser ut. Det var sällsynt för band att följa en viss stil; mode kan ses som ett rent punkkulturproblem, inte punkmusik.
Mode gjorde det svårt för människor att delta i punkshower i Amerika. På 80- och 90-talet var det vanligt att människor såg att andra fick fysiska övergrepp för att bära den "fel" saken. Fel skor, fel jacka eller till och med att ha fel 'look' kan få dina tänder sparkade in.
Amerikanska punkare ville att amerikansk punk skulle misslyckas
Popmusik är en av de mest framgångsrika affärsmodellerna inom musikvärlden. Popband kommer gärna att försöka övertala vem som helst att köpa sin musik och se dem spela live. Punk-rock-kulturen fungerar inte med samma modell.
Inom affärsområdet ställer punkare in den amerikanska punkmusiken att misslyckas. Amerikansk-punkkultur gillade inte att ge nykomlingar en chans att uppleva spänningen i en punk-rock-show. Denna ovälkomna atmosfär bidrog till att punkets undergång började i början av 2000-talet. Det var tiden då punkplåtarna slutade se för att bara signera punkband.
Verkligheten är att punk inte var lönsamt. Punk-kultur hjälpte inte heller. Med för många regler för dem som lyssnar på punkmusik, undvek folk att ha kontakt med genren.
Jay Roc
Rädsla för pop
Många undergenrer kom från punk, till exempel rap-punkmusik, street-punkmusik och ska-punkmusik; listan fortsätter och fortsätter. Folk glömmer att punk har bidragit till utvecklingen av många stora undergenrer. Men på 1990-talet förklarade punkarna att de inte var villiga att välkomna pop-punkmusiker som Green Day och Blink 182.
Framgången som kom från pop-punk var bittersöt. Söt, för vissa band tjänade massor av pengar; bittert, för många pop-punkfans sågs på för att de gillade subgenren. För första gången var punk på radiovågor, nominerad för Grammys och befordrades med evenemang som Vans Warped Tour musikfestival. Framgång blev associerad med pop-punkband, och ändå, av någon anledning, var det för mycket för den ursprungliga punkkulturen de hade vuxit från.
Punk-kulturen straffade dem som gillade pop-punkmusik och märkte dem som posers. Enkelt uttryckt trodde de att pop-punk aldrig kunde vara punk och att punk aldrig borde vara populärt.
